Interessante lezione avuta luogo il 24 febbraio del 2010 per il ciclo di lezioni del dottorato in Storia e Analisi delle Culture Musicali dell’Università degli Studi di Roma “La Sapienza”, in cui Giovanni Giuriati, docente di Etnomusicologia della stessa università, ripercorre, tra biogragrafia personale ed evoluzione degli studi e delle metodologie etnomusicologiche, il proprio approccio al fenomeno performativo delle musiche del celebre carnevale di Montemarano.

Quest’anno il Convegno si articolerà in sei sessioni di studio, la prima delle quali sarà dedicata al compositore riminese Antonio Draghi. Nel pomeriggio inizieranno invece le sessioni più specificamente analitiche con alcune relazioni riguardanti il periodo tra il Rinascimento e il Barocco. La sessione che aprirà la giornata di venerdì 20 novembre sarà invece incentrata su una sola composizione, il Trio “Hommage a R[obert] Sch[umann]” op. 15/d per clarinetto, viola e pianoforte del compositore ungherese György Kurtág.  Il pomeriggio del venerdì comprenderà due sessioni parallele: mentre nella prima sessione si affronteranno alcune tematiche legate alle tradizioni tonali dell’epoca romantica, nella seconda sessione le relazioni proposte toccheranno diversi aspetti della teoria e della musica del secolo appena trascorso. L’ultima sessione del Convegno affronterà invece alcune tematiche riguardanti la produzione del Novecento colto, un tema sul quale ci si è intrattenuti spesso nelle precedenti edizioni del Convegno, a testimonianza dell’interesse della giovane musicologia italiana verso la musica e i repertori del secolo scorso.

Ecco il programma del VII Incontro di Analisi Musicale:

giovedì 19 novembre 2009

ore 10.30 Accoglienza dei partecipanti e iscrizioni

ore 11.00 Saluto delle autorità e degli organizzatori

Prima sessione: Antonio Draghi: un compositore riminese del Seicento

Presiede: Mario Baroni

Giulia Vannoni: Antonio Draghi: un “caso” scientifico

Flavio Colusso: Seicentonovecento per Antonio Draghi: scelte dell’autore, scelte dell’esecutore

Angela Romagnoli: Oratorio e sepolcro nella Vienna seicentesca: testi e prassi

Anna Tedesco: Il tema di S. Agata nell’oratorio seicentesco

Emilio Sala: Per una drammaturgia musicale dei Sepolcri draghiani

ore 15.30

Seconda sessione: Tra Rinascimento e Barocco: interpretazione, forma e linguaggio

Presiede: Giorgio Sanguinetti

Emanuele Gasperini: Tra Musica e Architettura. Il Nuper rosarum flores di Dufay e la brunelleschiana cupola di Santa Maria in Fiore

Simone Ciolfi: I recitativi delle Cantate di Alessandro Scarlatti: aspetti formali e funzionali

coffee break

Fabrizio Ammetto: Analisi formale e armonico-strutturale dei concerti per due violini di Vivaldi

Duilio D’Alfonso: La fuga per organo BWV 542 di J. S. Bach: dal soggetto alla forma, in prospettiva schenkeriana

ore 21.00

Concerto (Teatro degli Atti, Via Cairoli 42)

Trio dell’Istituto Lettimi

Paolo Fantini (clarinetto), Danilo Rossi (viola),

Paolo Wolfango Cremonte (pianoforte)

Musiche di Mozart, Bruch, Kurtág

venerdì 20 novembre 2009

ore 9.30

Terza sessione: Tavola Rotonda – Il Trio op. 15/d “Hommage à R. Sch.” di György Kurtág: contesto, analisi, interpretazione

Presiede: Rossana Dalmonte:

Relazione introduttiva di Friedemann Sallis (Calgari University, Canada): La musica da camera di György Kurtág

Relazioni di: Mario Baroni, Egidio Pozzi e Antonio Rostagno

Intervengono: Danilo Rossi, Paolo Fantini e Paolo Wolfango Cremonte

ore 15.30

Quarta sessione: Ottocento strumentale: aspetti teorici, interpretativi e stilistici

Presiede: Antonio Rostagno

Marco Targa: La sinfonia a teatro. Procedimenti sinfonici nelle opere delgi autori della Giovane Scuola

Catello Gallotti: La forma-sonata oggi: l’esposizione della sonata classica in due recenti teorie

coffee break

Gaia Varon: Interprete e regista: dialogo fra sordi o felice convivenza? Due versioni video della Quinta di Beethoven dirette da Herbert von Karajan

Elisabetta Piras: Pensiero implicito e pensiero esplicito nell’esecuzione musicale di giovani pianisti

ore 15.30 Biblioteca dell’Istituto

Quinta sessione: Il Novecento popular e di tradizione orale

Presiede: Egidio Pozzi

Emilio Capalbo: Concezione modulare e sue evoluzioni nella popular music

Marco Francesco Lutzu: La riscoperta di una polifonia di tradizione orale: il caso di Nughedu San Nicolò

coffee break

Giuseppe Massimo Rizzo: Analisi delle interazioni musicali nella musica strumentale dell’isola di Veglia (Golfo del Quarnaro, Croazia)

Alessandro Bratus: Scrittura e riscrittura nei Basement Tapes di Bob Dylan: Ode To Billie Joe di Bobbie Gentry e Clothesline Saga (Answer To Ode)

ore 19.15

Assemblea Straordinaria del G.A.T.M.

Ore 21.00

In absentia, cortometraggio dei Brothers Quay. Musiche di Karlheinz Stockhausen. Produzione Konich BBC. In collaborazione con Riccione TTV Festival e Cineteca comunale. Cineteca Comunale, via Gambalunga, 27

sabato 21 novembre 2009

ore 9.00

Sesta sessione: Avanguardie colte del Novecento

Presiede: Susanna Pasticci

Alfonso Alberti: Ortografia e funzioni armoniche nella produzione atonale di Skrjabin

Patrizia Mazzina: La musica gestuale di John Cage

Marco Marinoni – Simone Conforti: Anthèmes 2 di Pierre Boulez: analisi parametrico-estetica e fattibilità dell’ambiente esecutivo

coffee break

Simonetta Sargenti: Interazione spazio-suono e influenza fra tecnologia e scrittura strumentale nelle ultime opere di Luigi Nono

Emiliano De Mutiis: Livelli di lettura e pragmatiche interpretative in De Stijl (1985) di Louis Andriessen

ore 14.30

Assemblea Generale Annuale del G.A.T.M.

Come ogni anno il la rivista di analisi musicale Analitica insieme al G.A.T.M. (Gruppo di Analisi e Teoria Musicale) in collaborazione con l’Istituto di Alta Formazione Artistica e Musicale “G. Lettimi”, la Sagra Musicale Malatestiana, il Comune di Rimini e l’Assessorato alla Cultura della Provincia di Rimini, organizzano il Settimo Incontro di Studio a Rimini. Come di consueto l’incontro sarà aperto a metodologie e campi di studio più diversificati da come ci si aspetterebbe da un convegno dal titolo così specifico e tecnico. In effetti il focus sull’analisi musicale si rivela come qualcosa che coivolge studiosi che superficialmente potrebbero apparire distanti (come studiosi di musica barocca e quelli di musica popular o folklorica) ma che, invece, grazie a questo convegno trovano una interessante opportunità di confrontare ed arricchire reciprocamente le proprie esperienze scientifiche. In questo senso per l’analisi dei fenomeni musicali e sonori si rivela una sorta di campo comune, seppur dai molteplici linguaggi, aperto alla comunicazione interdisciplinare.

Come dice il bando di partecipazione, infatti:

Questa edizione del Convegno prevederà tre sessioni di studio, le prime due su specifici periodi storici, la terza su argomenti liberi. Mentre la prima sessione riguarderà le teorie, i repertori, il linguaggio e le forme dell’età barocca, con specifico riferimento alla produzione di Johann Sebastian Bach, la seconda sessione si concentrerà sulla musica, l’interpretazione e la produzione teorica del Novecento colto e popolare. Nella terza sessione potranno invece essere proposte relazioni su argomenti liberi, che riguardano l’analisi di un’opera o di uno stile, l’esemplificazione o la discussione di una metodologia analitica codificata, la discussione di una teoria musicale storica o attuale, un approfondimento sulla storia dell’analisi (un autore, un testo, un periodo particolare…), uno studio o un’esperienza sulla didattica dell’analisi, un’analisi per l’interpretazione o di una specifica esecuzione.

Dunque ancora un occasione per le cosiddette “musicologie” di orientarsi verso un nuovo incontro o… perchè no? nuovi fruttuosi scontri!

Gli incontri avranno luogo il 19, 20 e 21 Novembre 2009 presso i locali dell’Istituto “G. Lettimi” (Via Cairoli 44) di Rimini.